![\"art](\"https:\/\/inzaken.eu\/wp-content\/uploads\/art-deco-1-300x200.webp\")
<\/p>\n<\/p>\n
Voyage au c\u0153ur de la cr\u00e9ation des Ann\u00e9es folles et de ses chefs-d\u2019\u0153uvre patrimoniaux avec l\u2019exposition \u00ab\u00a01925-2025. Cent ans d\u2019Art d\u00e9co\u00a0\u00bb. Mobilier sculptural, bijoux pr\u00e9cieux, objets d\u2019art, dessins, affiches et pi\u00e8ces de mode\u00a0: pr\u00e8s de 1 000 \u0153uvres racontent la richesse, l\u2019\u00e9l\u00e9gance et les contradictions d\u2019un style qui continue de fasciner.<\/strong><\/p>\n Cent ans apr\u00e8s l\u2019Exposition internationale des arts d\u00e9coratifs et industriels modernes de 1925 qui a propuls\u00e9 l\u2019Art d\u00e9co sur le devant de la sc\u00e8ne mondiale, le mus\u00e9e des Arts d\u00e9coratifs c\u00e9l\u00e8bre ce style audacieux, raffin\u00e9 et r\u00e9solument moderne. Sc\u00e9nographie immersive, mat\u00e9riaux somptueux, formes stylis\u00e9es et savoir-faire d\u2019exception composent un parcours vivant et sensoriel, o\u00f9 l\u2019Art d\u00e9co d\u00e9ploie toutes ses facettes.<\/p>\n L\u2019exposition se termine de fa\u00e7on spectaculaire sur le mythique Orient Express, v\u00e9ritable joyau du luxe et de l\u2019innovation. Une cabine de l\u2019ancien train\u00a0\u00c9toile du Nord<\/em>\u00a0ainsi que trois maquettes du futur Orient Express, r\u00e9invent\u00e9 par Maxime d\u2019Angeac, investissent la nef du mus\u00e9e. Une invitation \u00e0 explorer un univers o\u00f9 l\u2019art, la beaut\u00e9 et le r\u00eave s\u2019inventent au pr\u00e9sent comme en 1925.<\/p>\n https:\/\/www.youtube.com\/shorts\/ubSRx8YxqTo<\/a><\/p>\n Le commissariat g\u00e9n\u00e9ral de l\u2019exposition est assur\u00e9 par B\u00e9n\u00e9dicte Gady, directrice des mus\u00e9es, le commissariat par Anne Monier Vanryb, conservatrice des collections modernes 1910-1960 dans une sc\u00e9nographie de l\u2019Atelier Jodar et du Studio MDA.<\/p>\n N\u00e9 dans les ann\u00e9es 1910 dans le sillage des r\u00e9flexions europ\u00e9ennes sur l\u2019ornementation, l\u2019Art d\u00e9co puise dans les recherches de l\u2019Art nouveau. Il se d\u00e9veloppe pleinement dans les ann\u00e9es 1920 et se distingue par une esth\u00e9tique structur\u00e9e, g\u00e9om\u00e9trique, \u00e9l\u00e9gante, qui allie modernit\u00e9 et pr\u00e9ciosit\u00e9.<\/p>\n Ses formes s\u00e9duisent les d\u00e9corateurs, architectes et fabricants d\u2019alors, mais restent souvent r\u00e9serv\u00e9es aux cat\u00e9gories sociales ais\u00e9es, du fait du co\u00fbt \u00e9lev\u00e9 des mat\u00e9riaux et de la finesse des techniques mises en place \u00e0 cette \u00e9poque. L\u2019Art d\u00e9co incarne une p\u00e9riode foisonnante, marqu\u00e9e par une soif de nouveaut\u00e9, de vitesse, de libert\u00e9. Il touche tous les domaines de la cr\u00e9ation\u00a0: mobilier, mode, joaillerie, arts graphiques, architecture, transports\u2026 L\u2019exposition revient ainsi sur les diff\u00e9rentes tendances de l\u2019Art d\u00e9co, entre l\u2019abstraction g\u00e9om\u00e9trique affirm\u00e9e de Sonia Delaunay et Robert Mallet\u2011Stevens, l\u2019\u00e9pure formelle de Georges Bastard et Eug\u00e8ne Printz, ou encore le go\u00fbt du d\u00e9coratif de Cl\u00e9ment M\u00e8re et Albert\u2011Armand Rateau.<\/p>\n https:\/\/www.youtube.com\/shorts\/Qt5Eh9UC7OY<\/a><\/p>\n Le mus\u00e9e des Arts d\u00e9coratifs a jou\u00e9 un r\u00f4le central dans la reconnaissance de l\u2019Art d\u00e9co d\u00e8s ses d\u00e9buts, en accueillant les salons de la Soci\u00e9t\u00e9 des Artistes d\u00e9corateurs et en constituant une collection d\u2019une richesse exceptionnelle. L\u2019exposition \u00ab\u00a01925\u20112025. Cent ans d\u2019Art d\u00e9co\u00a0\u00bb puise dans ce fonds remarquable, enrichi d\u2019\u0153uvres pr\u00eat\u00e9es par de grandes institutions et collections priv\u00e9es, pour pr\u00e9senter des pi\u00e8ces embl\u00e9matiques\u00a0: le chiffonnier en galuchat d\u2019Andr\u00e9 Groult, les cr\u00e9ations raffin\u00e9es de Jacques\u2011\u00c9mile Ruhlmann, ou encore le spectaculaire bureau\u2011biblioth\u00e8que de Pierre Chareau con\u00e7u pour l\u2019Ambassade fran\u00e7aise, r\u00e9install\u00e9 \u00e0 cette occasion. Trois cr\u00e9ateurs phares \u2013 Jacques\u2011\u00c9mile Ruhlmann, Eileen Gray et Jean\u2011Michel Frank \u2013 y sont mis en lumi\u00e8re,incarnant chacun une facette singuli\u00e8re de l\u2019Art d\u00e9co.<\/p>\n D\u00e8s la fin des ann\u00e9es 1960, le mus\u00e9e s\u2019impose aussi comme un pionnier dans la red\u00e9couverte du style, notamment avec l\u2019exposition \u00ab\u00a0Les Ann\u00e9es 25\u00a0\u00bb, qui a raviv\u00e9 l\u2019int\u00e9r\u00eat du public et des sp\u00e9cialistes. Ce renouveau se poursuit dans les d\u00e9cennies suivantes, port\u00e9 dans les ann\u00e9es 1970 par des figures majeures comme Yves Saint Laurent, passionn\u00e9 d\u2019Art d\u00e9co, et son complice le d\u00e9corateur Jacques Grange \u00e0 qui le mus\u00e9e offre une carte blanche au sein de l\u2019exposition.<\/p>\n https:\/\/www.youtube.com\/shorts\/V9b5oxbYcU4<\/a><\/p>\n Organis\u00e9e selon un vaste parcours chronologique et th\u00e9matique qui se d\u00e9ploie dans la nef et dans les galeries aux 2e<\/sup>\u00a0et 3e<\/sup>\u00a0\u00e9tages du mus\u00e9e, l\u2019exposition retrace les origines, l\u2019apog\u00e9e, le d\u00e9veloppement et les r\u00e9interpr\u00e9tations contemporaines de l\u2019Art d\u00e9co. Elle r\u00e9v\u00e8le la richesse et l\u2019actualit\u00e9 d\u2019un mouvement en constante \u00e9volution, \u00e0 travers plus de mille \u0153uvres.<\/p>\n Tous les domaines de la cr\u00e9ation artistique et de la d\u00e9coration sont pr\u00e9sent\u00e9s. Les remarquables laques de Jean Dunand c\u00f4toient les verreries de Fran\u00e7ois D\u00e9corchemont, la tabletterie, les arts de la table, ou encore la bijouterie, illustr\u00e9e par des pi\u00e8ces \u00e0 la modernit\u00e9 saisissante, notamment une s\u00e9rie de broches de Raymond Templier et de Jean Despr\u00e8s. Le r\u00f4le fondamental du dessin est mis en lumi\u00e8re \u00e0 travers des projets d\u00e9coratifs, d\u2019architecture int\u00e9rieure et de mobilier, notamment les dessins de Groult pour la chambre de Madame dans le pavillon de l\u2019Ambassade fran\u00e7aise, qui dialoguent avec le chiffonnier qui en est l\u2019un des rares vestiges. L\u2019univers de la mode et des arts textiles est repr\u00e9sent\u00e9 par la cape de Marguerite Pangon, la robe aux petits chevaux de Madeleine Vionnet, une veste r\u00e9alis\u00e9e par Sonia Delaunay, une robe de Jeanne Lanvin mais aussi des dessins de textiles et des projets de vitrines de magasins.<\/p>\n Symbole du voyage raffin\u00e9 et du savoir\u2011 faire fran\u00e7ais, l\u2019Orient Express conna\u00eet son \u00e2ge d\u2019or dans les ann\u00e9es 1920. D\u00e9cor\u00e9 par de grands artistes comme Ren\u00e9 Prou ou Ren\u00e9 et Suzanne Lalique, il devient un manifeste roulant de l\u2019esth\u00e9tique Art d\u00e9co. Cent ans plus tard, ce mythe rena\u00eet. L\u2019exposition d\u00e9voile en exclusivit\u00e9, dans la Nef du mus\u00e9e, des maquettes d\u2019int\u00e9rieur grandeur nature du futur Orient Express, r\u00e9invent\u00e9es par le directeur artistique Maxime d\u2019Angeac, dialoguant avec une cabine Art d\u00e9co de 1926 provenant des collections du mus\u00e9e.<\/p>\n Puisant dans l\u2019h\u00e9ritage du style et l\u2019univers des m\u00e9tiers d\u2019art, son projet fusionne artisanat d\u2019excellence, innovations technologiques et design contemporain pour inventer le train du XXIe<\/sup>\u00a0si\u00e8cle. En 2025 comme en 1925, l\u2019Art d\u00e9co inspire un luxe tourn\u00e9 vers l\u2019avenir.<\/p>\n https:\/\/www.youtube.com\/shorts\/RVLzgi97TnE<\/a><\/p>\n Un ensemble exceptionnel de pi\u00e8ces de la maison Cartier pr\u00e9sent\u00e9es pour certaines, pour la premi\u00e8re fois en dialogue avec les collections du mus\u00e9e, permet de mesurer l\u2019impact de ce style dans le domaine de la joaillerie. Plus de 80 objets \u2013 colliers, diad\u00e8mes, bo\u00eetes, montres, n\u00e9cessaires, dessins et documents d\u2019archives \u2013 illustrent l\u2019inventivit\u00e9 formelle et la richesse symbolique des cr\u00e9ations de la maison. Entre g\u00e9om\u00e9trie rigoureuse et sensualit\u00e9 des mati\u00e8res, motifs inspir\u00e9s de l\u2019Orient et innovation technique, ces pi\u00e8ces incarnent l\u2019esth\u00e9tique du luxe Art d\u00e9co, tout en refl\u00e9tant l\u2019\u00e9volution des go\u00fbts d\u2019une client\u00e8le internationale cosmopolite, \u00e0 la recherche de distinction et de modernit\u00e9. Un si\u00e8cle apr\u00e8s son \u00e9mergence, l\u2019Art d\u00e9co continue d\u2019inspirer par sa modernit\u00e9, son \u00e9l\u00e9gance et sa libert\u00e9 de formes. En croisant les regards d\u2019hier et d\u2019aujourd\u2019hui, l\u2019exposition montre combien ce mouvement reste vivant, en r\u00e9sonance avec les questionnements esth\u00e9tiques et les savoir\u2011faire contemporains. Plus qu\u2019un hommage au pass\u00e9, elle invite \u00e0 repenser l\u2019Art d\u00e9co comme une source toujours f\u00e9conde de cr\u00e9ation et d\u2019innovation.<\/p>\n 22\u00a0octobre 2025\u00a0au 26 avril 2026<\/strong><\/p>\n