![\"lumina](\"https:\/\/inzaken.eu\/wp-content\/uploads\/lumina-1-300x200.webp\")
<\/p>\n<\/p>\n
Afgelopen zaterdag was ik bij de opening van Lumina van Isa van Lier. Helemaal bovenin het museum gingen we na het openen van de toegangsdeur tot de tentoonstelling een voor een door een lange gang naar een soort iglo vol met beeldjes, van onder tot boven, die je aankeken. <\/strong><\/p>\n Het werk van kunstenaar Isa van Lier (Amsterdam, 1996) straalt iets van de lichtheid van een droomwereld uit. Met haar op het eerste oog \u2018lichtvoetige\u2019 keramische sculpturen bouwt ze tempels om aangenaam in te verdwijnen. In haar nieuwste installatie\u00a0Lumina\u00a0<\/em>neemt ze je mee op een zintuiglijke reis van donker naar licht. Weg van de afleiding van de buitenwereld nodigt het werk je uit stil te staan bij je innerlijke energie en de vaak vergeten magie van het bestaan.<\/p>\n Met\u00a0Lumina,<\/em>\u00a0dat lichtbron en opening betekent, bouwt Isa van Lier voort op haar geprezen\u00a0Len Tempel<\/em>\u00a0die zij in 2022 maakte voor de buitententoonstelling\u00a0Paradys<\/em>\u00a0in het Friese Oranjewoud. Het nieuwe werk dat ze speciaal voor de tentoonstelling in Stedelijk Museum Schiedam ontwikkelt, past in haar droom om op verschillende plekken in\u00a0de wereld \u2018tempels\u2019 te bouwen waarin\u00a0de bezoeker tijdelijk\u00a0even tot rust kan komen. In de vijf meter hoge\u00a0Len Tempel<\/em>, die de vorm van een ei had, plaatste ze verschillende werken van keramiek. Bezoekers konden tijdelijk in het \u2018gedroomde paradijs\u2019 verblijven en tot rust komen. Velen kwamen er vrolijk of juist emotioneel weer uit.<\/p>\n In\u00a0Lumina<\/em>\u00a0onderzoekt Isa van Lier wat het betekent om werkelijk wakker te zijn \u2013 niet alleen fysiek, maar ook mentaal en spiritueel.\u00a0\u201cOns bewustzijn is als een vuurtoren die licht werpt in de duisternis,\u201d zegt ze. \u201cMaar wat bevindt zich daar waar het licht (nog) niet schijnt? En wie zijn we wanneer we onze ogen sluiten?\u201d<\/p>\n Samen met een groep vrijwilligers werkt ze al maanden bijna non-stop in haar atelier om honderden keramieke scupturen voor\u00a0Lumina<\/em>\u00a0te laten ontstaan.\u00a0Isa van Lier: \u201cHet is een bijzonder mooi proces om dit met elkaar te doen, elke dag weer. De dertig zelfgemaakte mallen moeten gevuld en weer geleegd worden en ondertussen sjouw ik rond met emmers klei.\u201d<\/p>\n De ruim duizend wezentjes die straks\u00a0Lumina\u00a0<\/em>bevolken zijn dragers van het licht en staan symbool voor de bron die in elk levend wezen schuilt: een innerlijk zonnetje dat aanwakkert bij geboorte en langzaam dooft bij het levenseinde.<\/p>\n Inspiratie uit de Japanse cultuur Biografie <\/p>\n Aanstormend talent<\/strong> <\/p>\n Lumina<\/em>\u00a0is mede mogelijk gemaakt door het Mondriaan Fonds.<\/p>\n
\n<\/strong>Isa van Lier haalt veel inspiratie uit haar tijd in Japan, in 2019, waar zij in aanraking kwam met het Zen Buddhisme en Shinto Animisme. Het geloof dat alles bezield is, zit diepgeworteld in de Japanse cultuur en zo brengt Van Lier met de kleine handeling van bijvoorbeeld een gezichtje aanbrengen, al haar materialen, of dit nou klei of hout is, tot leven. Met aandacht voor de kleinste details en door naar de wereld kijken alsof alles bezield is, zou de wereld volgens haar een stuk bewuster en liever kunnen zijn.\u00a0Lumina<\/em>\u00a0is weer een nieuw zaadje dat ze plant om te dromen over een ander mogelijke wereld. En te laten zien dat dit ook k\u00e1n.<\/p>\n
\n<\/strong>Isa van Lier studeerde in 2020 af aan de Academie voor Beeldende Kunsten in Den Haag. In slechts twee jaar tijd wist ze haar naam te vestigen met opvallende werken. Naast haar\u00a0Len Tempel<\/em>\u00a0maakte ze een meanderend pad van felgekleurde steentjes in Kunsthal Rotterdam (2022) en bevolkten haar sculpturen de Hortus Botanicus in Amsterdam. In 2024 organiseerde ze de groepstentoonstelling\u00a0Pulling Strings<\/em>\u00a0met kunstenaarsvrienden in Arti et Amicitiae in Amsterdam.<\/p>\n
\nStedelijk Museum Schiedam geeft elk jaar twee jonge kunstenaars de kans nieuw werk te maken voor een van de zalen op zolder. Sinds de jaren vijftig richt het museum zich op \u2018thans levende kunstenaars\u2019 en stimuleert het de ontwikkeling van aanstormend talent in de beeldende kunst. Van de Cobrakunstenaars \u2013 die destijds een revolutie in de Nederlandse moderne kunst teweegbrachten en waaruit de fameuze Cobra collectie van het museum is ontstaan \u2013 tot nu.<\/p>\n