Op bezoek bij Clé Moormann in Scheveningen, niet ver van het Congresgebouw, zie ik veel schilderijen hangen. In de hal en in de woonkamer, tevens atelier. Hij is bezig met zijn nieuwste werk, een portret van Elvis. De schilderijen in de hal zijn van hem, maar in de huiskamer zijn er ook werken van andere Haagse schilders, onder andere van Maayke Schuitema en Kancho Kanev, oorspronkelijk afkomstig uit Bulgarije.
Clé Moormann was de gangmaker achter het bij elkaar brengen van het kunstenaarscollectief Rathpack, het Rock ‘n roll Art The Hague, dat al drie keer exposeerde. De eerste twee keren in galerie Lissabon in Den Haag en de derde keer in het Clayton Hotel in Amsterdam, beter bekend als Americain. Deze laatste tentoonstelling is nog te zien tot 5 juni.
Schilderles
Hij schildert de wereld van jazz, pop & rock, de muziek die hij het meest waardeert. Hij is een grote muziekliefhebber. “Ik ben een kind van mijn tijd. Ik ben graag met muziek bezig, ik heb een fascinatie voor pop- en rockmuziek. Maar ook voor jazz. Ik heb vroeger geprobeerd piano te spelen, ook les gehad, maar daar is het bij gebleven.”
Hij begon weer te tekenen en te schilderen in de coronatijd, in 2020. “Ik was in 2019 met pensioen gegaan. Wat moet ik nu doen?” Na een periode van opstarten kreeg hij van zijn dochter, Amy Moormann, zelf verdienstelijk kunstenaar, de tip weer lessen te gaan volgen bij Victor Hoefnagels.
Al vrij snel begon hij muzikanten te schilderen. “De Rolling Stones, met name Keith Richards. Hij heeft een specifieke uitstraling, is goed teken- en schilderbaar. Hij vertegenwoordigt onze hedendaagse pop- en rockcultuur. Daarna kwamen de anderen: Bowie, Mick, Tina, Sting, Bruce, Prince en andere iconen van de pop- en rockmuziek.”
Van Victor Hoefnagels leert hij veel zegt hij. “Hij is een echte leermeester. Ik heb nog steeds les van hem.” Daarnaast is hij kunstminnend lid van Pulchri. Daar kwam hij in contact met Arjan van Gent, die aan de weg timmerde met het tekenen van popmuzikanten. Samen met Victor, ook muziekliefhebber en rock-art schilder, zijn de mogelijkheden van een gezamenlijke expositie onderzocht. Patricia Steur was doende om met Arjan al een expositie voor te bereiden en die sloot ook aan. Kunstenaars echtpaar Els en Marcel (Marcello) van den Dop sloten de gelederen.
Jan van Heel
Cle had wel wat met tekenen want op de middelbare school, het Johan de Wittcollege aan de Nieuwe Duinweg in Scheveningen, was tekenen vast onderdeel van het vakkenpakket. Zijn tekenleraar was Jan van Heel, een bekende Haagse schilder. “Hij had zijn atelier aan school. Het was een goede leraar, met veel enthousiasme. Hij maakte deel uit van de Nieuwe Haagse School, was zelfs een van de oprichters van deze kunststroming van de vorige eeuw. “
Bouwkunde
Die ervaring liet hij meetellen voor zijn keuze voor de studie Bouwkunde in Delft. Daar werd nog veel handgetekend, dat geleidelijk minder werd doordat de computer veel van dat werk overnam. Portret en modeltekenen waren vakken die hij volgde en waar hij in aanraking kwam met verschillende teken- en schildertechnieken (houtskool, aquarel, gouache etc.).
In zijn beroep kon hij af en toe ook zijn creativiteit kwijt. “Ik zat in de richting van projectontwikkeling. Meedenken met ontwerpen en vervolgens realisatie was mijn beroep als ontwikkelaar. In Den Haag heb ik meegeholpen met het Strijkijzer aan het Rijswijkseplein, Nieuw Spoorwijk en de Stellenboschstraat bij de Haagse Markt.”
De eerste expositie van Rathpack
Het leek hem een goed idee om met elkaar iets te organiseren rond het thema muziek. “Arjan was bezig met de opbouw van een expositie in Pulchri, samen met de fotografe Patricia Steur. Zij wilden wel meedoen, Victor ook. Els & Marcello, het bekende Haagse kunstenaarsechtpaar sloot ook aan.”
“Wij hebben het allemaal echt meegemaakt, de muziek van de jaren ’60 en verder.” En zo kwam de eerste tentoonstelling in 2024 tot stand, in galerie Lissabon.
Het is hartstikke leuk om die exposities te doen, zegt hij. “Ze zijn redelijk succesvol. En er was belangstelling vanuit media, vooral de dagbladen wisten ons te vinden.”
George Kooymans
Een schilderij van zijn hand van de Golden Earring gitarist George Kooymans werd op de laatste expositie in Lissabon geveild ten behoeve van het ALS-fonds. “Cesar Zuiderwijk vond het een prachtig schilderij.” Het werd aangekocht door de Transvaal Apotheek, die eigen medicijnen maken. George haalde daar zijn medicijnen. Op de afscheidstournee van de Golden Earring ging eveneens een deel van de opbrengsten naar het ALS-fonds.”
Het schilderen van de muzikanten is uitgeroeid tot een leuke hobby. “Ik heb nooit verwacht dat het tot dit zou leiden.”
Tot slot, wat is zijn artistieke filosofie?
Clé Moormann: Je moet betrokkenheid hebben bij datgene wat je maakt. Als je met kunst bezig bent, moet je gepassioneerd zijn.”
Afbeeldingen: 1) Keith 2) Hands of Keith, 3) Mick, 4 Prince , 5) Bruce, 6) George, 7) portretfoto Clé Moormann
Leave a Reply