In Den Haag heb je de ORAC’s (ondergrondse restafvalcontainers) en in Amsterdam de OAC’s (Ondergrondse AfvalContainer) om het huisafval te deponeren. Sommige hebben sensoren die aangeven wanneer ze geleegd moeten worden. Op die manier hoeven vuilniswagens minder mee te nemen. Deze nieuwe technologie leidt in beide steden tot onverwacht nieuw straatbeeld: mensen zetten ook hun grofvuil bij deze containers, zodat ze helemaal omgeven zijn met oude stoelen, kasten, gordijnen en matrassen.
Maar dat geldt niet voor alle wijken, in veel wijken houden de mensen – wat hun grofvuil betreft – zich netjes aan de ophaaldagen voor het grofvuil van de gemeente.
Een ondergrondse container in de Javastraat
Fotograaf Boris Suyderhoud woont in de Amsterdamse Javastraat tegenover zo’n ondergrondse container. Bij die container zag hij een constante stroom van spullen verschijnen. Daar wilde hij wat mee doen, vertelt hij mij op de tentoonstelling INT / EXT Amsterdam in de WMGallery.
“Ik zag een constante stroom van spullen, waaronder veel meubilair. Dat kon ik zonder veel moeite omtoveren in een huiselijke scene door ze bijvoorbeeld te plaatsen op een vloerkleed, bedacht ik. Een lampje erbij dat ook licht kon geven.” Hij moest een limiet vinden, hij kwam uit een aantal spullen op een avond in een wijk. Het werd zijn muze. In 2019 maakte hij een eerste serie van vijf beelden in vijf stadswijken, het eerste beeld was in de Indische buurt.
De spullen komen tot leven
Op een grofvuil dag ging hij aan de slag. Met een busje ging hij met iemand uit de wijk rondrijden in een bepaalde buurt. “Je ziet ook andere busjes op zoek naar spullen, sommigen op zoek naar staal, anderen naar elektronica.” Hij sjouwde de spullen bij elkaar en maakte vervolgens een mooie combinatie van de spullen. “Ik lichtte het volledig uit, ook naar de omgeving. In de lampen zit flitsertje en dat zorgde dat het tot leven komt. Het voelde alsof het nèt verlaten was. Nederlands gezellig. Elke foto is een enkele opname, ik combineer twee technieken om het eindresultaat te behalen, flitslicht voor de voorgrond en een lange sluitertijd voor het doorlichten van de achtergrond.”
In 2022 volgde een tweede serie van vijf scenes en in 2025 rondde hij huiselijke scene project af met de laatste zeven beelden.
Op de avonden kwamen er veel reacties van buurtbewoners. ‘Is het te koop of te huur?’ ‘Kunnen we het meenemen als je ermee klaar bent?’ Dat kon. Toen het klaar was konden ze de spullen opladen.
De rotanstoel
Op de expositie staat ook een ondergrondse afvalcontainer. En ook spullen die bij scènes stonden, zoals een mooie houten gans. “Diverse voorwerpen kregen door de installatie een nieuw leven. Bijvoorbeeld de rotanstoel die erbij stond in de Vogelbuurt. Eigenlijk was die afgedankt. Maar voor iemand anders was die nieuw. Het gaf een nieuwe interpretatie van de relatie tussen mens en spullen.”
Bijna alle buurten van Amsterdam zijn aan de beurt geweest: in totaal 17. De tentoonstelling in de galerie is ingedeeld naar de stadsdelen: noord, oost, zuid en west en ook het fotoboek INT / EXT Amsterdam volgt deze indeling. In het fotoboek schreef Renée Kapitein het verhaal bij de beelden maakte illustrator Gijs Kast een kaart van Amsterdam waar de beelden zijn gemaakt. Het boek is goed ontvangen. In diverse media was er aandacht voor het project en het boek.
Kan hij een sleutelwerk aanwijzen?
Hij wijst naar de foto voor ons van de eerste installatie in 2019 in de Indische buurt, een interieur met twee stoeltjes en luxaflex. “Dat was een eurekamoment.”
Hoe lang is hij kunstenaar / fotograaf?
“Ik zie me meer als fotograaf dan als kunstenaar, een toegepast documentair fotograaf. Ik heb altijd wel verhaal, dat erom draait dat ik dingen in een nieuw daglicht stel, waardoor je er op een andere manier naar gaat kijken.”
Boris Suyderhoud volgde de Fotovakschool, een gedegen technische opleiding in Amsterdam, en studeerde in 2013 af.
Hij werkte mee aan de inrichting van de tentoonstelling. “Hoe je iets presenteert is ook van belang. Er komt meer bij kijken dan alleen het printen van de foto’s. Je kunt de mensen ook op een bepaalde manier ‘kietelen’.”
Tot slot, wat is zijn artistieke filosofie?
“Hoe zien mensen hun spullen? Sommigen vinden ‘het hebben’ heel belangrijk, anderen zijn tevreden met iets simpels. Je bepaalt zelf welke waarde je aan iets geeft.”
Afbeeldingen: 1) De Dam, 2024, 2) Vogelbuurt, 2025, 3) De oude Pijp, 4) Stoel Vogelbuurt, 5) Vaas De Dam, 6) Boris Suyderhoud op de tentoonstelling.
https://borissuyderhoud.com/
https://www.instagram.com/suyderhoud_/
Leave a Reply